“贾科梅蒂不仅是一位雕塑家，他更是将生命全然倾注于艺术的创作者，始终致力于呈现人类形象最为鲜活的面貌。”7月17日，“塑我此生：贾科梅蒂艺术大展”将在上海民生现代美术馆正式开幕，212件展品及档案亮相，涵盖雕塑、绘画、素描、版画及手稿等艺术家不同时期、不同类型的创作。
阿尔贝托·贾科梅蒂是20世纪最具辨识度与精神重量的艺术家之一。他以瘦长、孤寂、表面嶙峋的人物雕塑闻名，在抽象表现主义与波普艺术相继崛起的时代，贾科梅蒂执着于从模特写生出发，呈现“人”的形象。今年是贾科梅蒂逝世60周年，也正值“中法文化之春”步入20周年，民生现代美术馆特别推出“塑我此生”，带领观众走入这位现代艺术巨匠的生命现场。
展览现场，阮佳雯 摄
经典作品集体亮相
展览通过13个叙事单元铺展贾科梅蒂跌宕的创作人生。从他在瑞士布雷加利亚山谷的童年启蒙，到1920年代经历巴黎先锋艺术的激荡，再到1930年代开始创作装饰艺术器物与超现实主义实践。之后，贾科梅蒂逐渐回归以模特为对象的创作手法，并在二战前后滞留瑞士进行艰难探索，直至战后重返巴黎23平方米的工作室，他的创作趋于成熟并树立了标志性风格。
步入展厅，一件头部雕塑率先映入眼帘，雕塑的鼻子被极度拉长，风格十分怪诞。这是贾科梅蒂创作于1949年的作品《鼻子》，这幅作品将头部拉扯变形，并设计成悬置于虚空的状态，凸显时代背景下人类的脆弱及世界的残酷。
《鼻子》 阮佳雯 摄
贾科梅蒂代表作品《行走的男士》系列之一在展厅末尾与观众见面，细瘦的骨架与真实的行走姿态，是极为经典的“贾科梅蒂风”。在这件真人大小的雕塑中，贾科梅蒂剔除了所有细节粉饰，展现人类最普遍的形象。雕塑《大瘦头》将头部宽度缩小到极致，营造出薄如刀刃的锋利感。该作品创作于1954年，在这一阶段，贾科梅蒂重拾他20年代末常用的扁平头部造型。早年作品以纯正面视角塑造，而这个时期，他大幅拉伸人像形体，融合正侧双面观感，还原远距离观望人头的视觉效果。
《行走的男士》系列之一，阮佳雯 摄
贾科梅蒂是被影像记录最深切的艺术家之一。本次展览特别呈现一组贾科梅蒂的肖像摄影作品，曼·雷、亨利·卡蒂埃-布列松等与贾科梅蒂交往密切的摄影师，为后人留下了贾科梅蒂最真实的状态。
一场有温度的生命叙事
展览强调对艺术家生命历程的完整讲述。策展团队希望以更为亲密的叙述方式，打破人们对贾科梅蒂“隔绝于世、潜心创作”的固有印象，转而呈现他艺术生涯中充满生活温度的一面。
贾科梅蒂出生于瑞士布雷加利亚山谷的斯坦帕，故乡和家人在他的人生与艺术中占据着至关重要的位置。在父亲乔瓦那·贾科梅蒂（瑞士后印象派画家）的启蒙下，贾科梅蒂于少年时代就创作了很多风景作品以及家人肖像画，展现出过人的艺术天赋。而弟弟迭戈和妻子安妮特更是他一生中最为忠实的模特，成为贾科梅蒂创作中两大核心形象的原型。
展览现场，阮佳雯 摄
与此同时，展览也呈现了贾科梅蒂与巴黎艺术家和知识分子间的深厚友谊，打破了他在人们心目中“隐居工作室的孤独艺术家”的刻板印象。展厅“无尽的巴黎”部分展示艺术家鲜为人知的画册《无尽的巴黎》中的系列石版画原作，描绘了工作室、咖啡馆与巴黎街头的写生画面，以一种近乎新浪潮电影的方式，拼贴出艺术家巴黎生活日常碎片中的“典型的一日”。
展览由上海民生现代美术馆、北京民生现代美术馆与法国贾科梅蒂基金会联合主办什么叫期货配资，将持续开放至12月6日。
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